一， 纹样意义

1. 蝴蝶纹

在苗族的艺术作品中，蝴蝶纹样不仅是一种装饰元素，更是承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品中蝴蝶纹寓意的相关介绍：

苗族艺术作品中蝴蝶纹的寓意

●  宗教信仰：蝴蝶纹样是苗族缅怀和崇拜的一种特有的民族文化意识，被视为滋生万物的创世之神，寓意母性的化身，生命延续的代表。

●  生殖崇拜：蝴蝶纹样与生殖崇拜紧密相关，其多子的生物特性与苗族人对子嗣繁衍、人丁兴旺的期许相契合，象征着子孙满堂的愿望。

蝴蝶纹样在苗族文化中的重要性

●  文化地位：蝴蝶纹样在苗族文化中占据着不容忽视的地位，它贯穿着整个贵州苗族艺术文化的发展历程，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样。

●  美学形式：蝴蝶纹样以其醇厚浓郁的民族特色、缤纷魅幻的绚丽色彩、饱满充盈的结构形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠。

苗族文化中的蝴蝶妈妈传说

●  起源与意义：蝴蝶妈妈是苗族神话中人类的祖先，被称为“妹榜妹留”，象征着生命的起源和繁衍。苗族人认为供奉蝴蝶妈妈可以保佑村寨安宁，子孙繁衍，五谷丰登。

●  在苗族文化中的体现：蝴蝶妈妈的故事和形象在苗族的刺绣、银饰、蜡染等物料中极为常见，是苗族文化中重要的图腾和信仰对象。

2. 鱼纹

在苗族的艺术作品中，鱼纹不仅是一种装饰元素，更是承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品中鱼纹寓意的相关介绍：

鱼纹的寓意

●  丰收与富足：鱼在苗族文化中是水族之首，象征着丰收和富足。

●  生殖崇拜：鱼纹的抽象表达寓意鱼腹内多子，表现出苗族人民对鱼旺盛的生殖能力的崇拜，传达传宗接代、民族兴旺之意。

鱼纹在苗族文化中的重要性

●  文化地位：鱼纹在苗族文化中占据着重要的地位，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样。

●  美学形式：鱼纹以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠。

鱼纹与其他纹样的组合寓意

●  鱼鸟纹系列：鱼鸟纹寓意着丰收、富足和繁荣。苗族人民认为，鸟是男性，鱼是女性，鱼鸟同图组成比喻夫妻恩爱的图案。

●  鱼与其他动物或植物的组合：鱼纹与动物、植物、物品等组合十分常见，如阴阳平衡的“太极鱼”、象征美好生活的“鱼屋图”等，表达了苗族人民对美好生活的向往。

3.鸟纹

在苗族的艺术作品中，鸟纹不仅是一种装饰元素，更是承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品中鸟纹寓意的相关介绍：

鸟纹的象征意义

●  祖先崇拜：鸟纹在苗族文化中象征着祖先和繁衍子孙，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样。

●  生命力和自由：鸟纹代表着天空和自由，寓意着繁荣和兴旺，反映了苗族人民对生命力的赞美和对自由生活的向往。

鸟纹在苗族文化中的重要性

●  文化地位：鸟纹在苗族文化中占据着重要的地位，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样，贯穿着整个苗族艺术文化的发展历程。

●  美学形式：鸟纹以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠，以其醇厚浓郁的民族特色、缤纷魅幻的绚丽色彩、饱满充盈的结构形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠。

鸟纹与其他纹样的组合寓意

●  鸟纹与龙纹、凤纹、鱼纹的结合：鸟纹常常与龙纹、凤纹、鱼纹相结合，经过苗族人民自由创作，极度抽象化，形成了多种多样奇特的复合鸟纹图腾图画，寓意着苗族先民对各种生命形式的尊重，体现了他们积极的生命观。

●  鸟纹与几何纹的结合：鸟纹与几何纹的复合体表达了苗族人对社会生活的认识和理解，体现了对祖先的缅怀，是对逐鹿之战后迁徙路线和过程的记录。

4. 龙纹

在苗族的艺术作品中，龙纹不仅是装饰元素，更是承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品中龙纹寓意的相关介绍：

龙纹的寓意

●  力量、吉祥、富贵：在苗族文化中，龙是力量的象征，代表着吉祥和富贵，是祈福的图腾，保佑着苗族世世代代子孙幸福安康。

●  祖先崇拜和生殖崇拜：龙纹在苗族文化中不仅象征着吉祥，还蕴含着祖先崇拜和生殖崇拜的含义，反映了苗族人民对生命繁衍的崇敬。

龙纹的形态多样性

●  虾龙、蚯蚓龙、蛇龙、槐叶龙、糍粑叶龙、狮龙、鸟龙、飞龙、蜈蚣龙、山龙、水龙、鱼龙、猪龙、人首蛇身龙、花树龙、兽龙、龙牛：这些形态各异的龙纹展现了苗族人民对龙的丰富想象力和创造力，每种形态都有其独特的文化内涵和象征意义。

龙纹在苗族文化中的重要性

●  文化地位：龙纹在苗族文化中占据着重要的地位，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样，贯穿着整个苗族艺术文化的发展历程。

●  美学形式：龙纹以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠，展现了苗族艺术的独特魅力。

通过这些纹样，我们可以窥见苗族人民对自然、生命和繁衍的深厚情感和崇敬。

5.凤纹

在苗族的艺术作品中，凤纹象征着吉祥如意和美好，是苗族文化中重要的图腾和信仰对象。以下是对苗族艺术作品中凤纹象征意义的详细介绍：

凤纹的象征意义

●  吉祥如意：凤纹在苗族文化中象征着吉祥和美好，是苗族人民心中最美丽的图腾之一。

●  美好：凤纹代表着苗族人民对美好生活的向往和追求，是苗族文化中不可或缺的一部分。

凤纹在苗族文化中的重要性

●  文化地位：凤纹在苗族文化中占据着重要的地位，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样。它贯穿着整个苗族艺术文化的发展历程，是苗族文化中不可或缺的一部分。

●  美学形式：凤纹以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠。苗族人民通过精细的刺绣和银饰工艺，将凤纹表现得栩栩如生，展现了苗族艺术的独特魅力。

凤纹与其他纹样的组合寓意

●  凤纹与龙纹的结合：在苗族文化中，龙纹和凤纹常常一起出现，象征着至高无上的权威和尊贵。这种组合体现了苗族人民对权力和地位的追求，以及对和谐社会的向往。

●  凤纹与花草纹的结合：凤纹与花草纹的结合，寓意着生命的繁荣和自然的和谐。这种组合反映了苗族人民对自然美的崇拜和追求，以及对生活的乐观态度。

6.花草纹

苗族艺术作品中的花草纹不仅是一种装饰元素，更是承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品花草纹寓意的相关介绍：

花草纹的寓意

●  对自然的敬畏和依赖：苗族花草纹的形成源于苗族人民对自然的敬畏和依赖，展现了苗族人民对自然的崇敬和热爱。

●  生命动力与源泉的象征：花草表现出充沛的生机，象征生命动力与源泉，人们借此表达对自然的喜爱之情。

花草纹在苗族文化中的重要性

●  文化地位：花草纹在苗族文化中占据着重要的地位，广泛应用于苗族传统的服饰、头饰、鞋子、袋子、毯子等生活用品上，展现了浓郁的民族风情7。

●  美学形式：苗族花草纹以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠，展现了苗族艺术的独特魅力。

花草纹与其他纹样的组合寓意

●  与龙纹的结合：在苗族文化中，龙纹和花草纹常常一起出现，象征着至高无上的权威和尊贵，体现了苗族人民对权力和地位的追求，以及对和谐社会的向往。

●  与鸟纹的结合：花草纹与鸟纹的结合，寓意着生命的繁荣和自然的和谐，反映了苗族人民对自然美的崇拜和追求，以及对生活的乐观态度。

7.几何纹

在苗族的艺术作品中，几何纹以其独特的形式和丰富的寓意，承载着苗族人民对自然、生命和社会生活的深刻理解和崇敬。以下是对苗族艺术作品几何纹寓意的相关介绍：

几何纹的寓意

●  太阳与光明：苗族蜡染中的八角纹通常被解释为太阳的象征，寓意着光明和希望。在苗族的传统观念中，太阳是生命之源，能够带来光和热，促进万物生长。

●  平衡与和谐：八角纹的对称性和均衡感，也代表着生活的平衡和社会的和谐。在苗族社会中，人们追求人与自然、人与社会的和谐共处，八角纹正是这种理念的艺术体现。

●  保护与辟邪：八角纹作为一种常见的几何图案，也可能被赋予了这样一种象征意义，用于祈求平安和驱除邪恶。

●  团结与集合：八角纹由多个小的三角形或菱形组成，这些形状的集合可能象征着社区的团结和族群的集合。在苗族的社会组织中，团结和协作是非常重要的价值观念。

●  完美与完整：八角形或八边形被认为是完美的形状，象征着完整和圆满。在苗族蜡染中，这种形状的使用可能也有追求生活完美无缺的愿望。

●  知识与智慧：复杂的几何图案如八角纹，可能也被视为知识和智慧的象征。在没有文字记载的情况下，苗族通过这些图案传递和保存了丰富的文化信息和历史记忆。

●  自然与宇宙：苗族人民对自然和宇宙有着深刻的认识和崇敬之情，八角纹的几何形状可能代表自然界和宇宙的秩序，表达了人们对自然规律的理解和尊重。

几何纹的应用

●  八角纹：在苗族蜡染中广泛应用，以其对称美和丰富的文化内涵受到苗族人民的喜爱。

●  十字纹：作为苗族服饰中最为古老、应用最广泛的一类纹样，它是纹样造型的基础，也是纹样本身。

8. 对称图形纹样

苗族蜡染中几何对称纹样通常具有丰富而深刻的寓意：

1. 表达对自然的敬畏与赞美：对称的几何纹样可能象征着自然界中和谐、平衡的规律和秩序。

2. 祈求吉祥如意：被视为带来好运、福气和平安。

3. 象征族群的团结和统一：规整的对称形式反映了苗族群体的凝聚力和一致性。

4. 传承民族文化与历史：作为一种传统的艺术形式，几何对称纹样承载着苗族的文化记忆和历史传承。

5. 寓意生命的循环与永恒：展现出生命的不断延续和永恒存在。

这些寓意往往相互交织，通过美丽的几何对称纹样传递着苗族人民对生活的美好向往和深厚的民族情感。

9.板凳舞

苗族艺术作品板凳舞不仅是一种舞蹈形式，它还承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品板凳舞寓意的相关介绍：

苗族艺术作品板凳舞的寓意

●  庆祝喜事和节日：板凳舞通常在嫁娶、生子“做满月”以及“过年”等喜事和节日中跳，体现了苗族人民对幸福生活的庆祝和对未来的美好祝愿。

●  祈求风调雨顺：相传板凳舞起源于对风调雨顺的祈求，通过舞蹈表达对自然力量的尊重和希望。

●  增进民族团结：板凳舞是增进民族团结，建设农村和谐人际关系的纽带，通过舞蹈促进人与人之间的交流和理解。

苗族艺术作品板凳舞的起源

●  与酒相存，无酒无舞：板凳舞是苗家人喝酒助兴的舞蹈，与酒有着密切的联系，体现了苗族人民豪放、热情好客的性格。

●  起源于原始社会：多数苗族人认为，板凳舞与芦笙舞一样，萌发于刀耕火种的原始社会，是苗族文化的重要组成部分。

苗族艺术作品板凳舞的文化价值

●  社会价值：板凳舞是增进民族团结，建设农村和谐人际关系的纽带，通过舞蹈促进人与人之间的交流和理解。

●  艺术价值：发源于原始社会，生长在民间，是一种原汁原味的古代舞，对当代舞蹈仍有重要的借鉴作用。

●  思想价值：粗犷、激扬的风格，表现了苗族人民不屈不挠的性格，可激励人们积极进取，奋发向上。

10. 牛角

在苗族的艺术作品中，牛角不仅仅是一种装饰元素，它承载着丰富的文化寓意和象征意义。以下是对苗族艺术作品中牛角寓意的相关介绍：

牛角的寓意

●  斗胜之意和阳气极盛：在苗族民间，牛角象征斗胜之意，寓含阳气极盛的意思，是可以起到辟邪的作用，阻挡并趋除煞气。

●  生命力和繁荣的象征：牛角体现了苗族传统的畜牧文化，是生命力和繁荣的象征。

●  祖先和灵魂的象征：苗族人相信祖先和神灵居住在自然界中的各种物体中，而牛角是其中的一种代表。

●  集体荣誉和身份的象征：苗族人还把牛角作为宣传文化和社会意识形态的重要工具，将之作为集体荣誉和身份的象征。

牛角在苗族文化中的重要性

●  文化地位：牛角在苗族文化中占据着重要的地位，是苗族图腾崇拜信仰中的一种纹样，贯穿着整个苗族艺术文化的发展历程。

●  美学形式：牛角以其独特的美学形式，成为苗族服饰文化艺术中的一颗璀璨明珠，展现了苗族艺术的独特魅力。

★ 苗族蜡染制作工艺

苗族蜡染是一种古老而神秘的艺术形式，承载着苗族人民深厚的历史文化底蕴。蜡染的制作工艺主要包括以下几个步骤：

1.  磨布：将布料放在蜡板上，用光滑的鹅卵石在布上面来回碾压，使布与蜡板粘连在一起。

2.  熬蜡：将黄蜡放在特定的铁质容器里升温，达到所需要的温度后使黄蜡融化。

3.  画蜡：使用铜刀蘸蜡，在布面上点画各种图案。

4.  染色：将画好蜡的布艺放置在指定颜色的植物染色液的染缸里浸泡1。

5.  蜕蜡：通过高温灶台进行脱蜡处理。

6.  漂洗：已经蜕蜡的布艺进行冲洗，去除污垢。

7.  晾干：把漂洗干净的布艺置放在阴凉处让布艺慢慢脱水。

8.  缝制：苗族的一针一线，手工制作过程，是蜡染成品制作的最后环节。

苗族蜡染的染料通常使用板蓝根、酸汤杆、土蒿、牛草筋、家旧奖、阿娄奶、魔芋果等植物。这些植物在春天种下，到秋季收割前后与石灰水一起发酵，沉淀后捞出渣渍就制成了蓝靛，用于染色。以下是这些植物的具体介绍：

染料植物种类

●  板蓝根：一种常用的染料植物，与蓼蓝有同样的染色功能，在贵州苗族本地广泛使用。

●  酸汤杆、土蒿、牛草筋、家旧奖、阿娄奶、魔芋果：这些植物也是苗族蜡染中常用的染料来源，每种植物都有其独特的染色效果和用途。

染料制作过程

●  采集：春天种植，秋季收割。

●  发酵：与石灰水一起发酵，沉淀后捞出渣渍。

●  制作蓝靛：发酵后的植物与石灰水混合，沉淀后捞出渣渍，制得蓝靛待用。

★ 苗绣的特点

贵州苗绣，作为苗族文化的重要组成部分，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为了苗族文化的一张亮丽名片。以下是对贵州苗绣特点的详细介绍：

贵州苗绣的特点

●  色彩鲜艳明快：苗绣中多以红、绿色为主，辅以其他颜色，花纹稠密，色彩更显艳丽浓烈、富丽堂皇。

●  纹样造型夸张生动：图案源于生活，通过艺术的抽象，大胆地进行夸张变形来表现创造者的审美感受和理想。

●  构图对称和谐，形态自然：无论龙凤、花草、虫鱼都要求对称排列，挑绣尤其如此。

●  不同形态的物象自由组合，情趣盎然：苗绣不受自然形态和时空的约束，注重情趣的表现，富有浓郁的乡土气息和较强的艺术感染力。

苗绣的技法和图案

●  技法多样：包括平绣、挑花、堆绣、锁绣等，每种技法都有其独特的表现手法。

●  图案丰富：常见的有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶等，反映了苗族的历史和文化。

苗绣的文化价值和社会意义

●  文化价值：苗绣不仅是苗族文化的重要组成部分，也是苗族人民情感表达和社会交流的重要方式。

●  社会意义：苗绣产业的发展，如雷山县各村镇的苗绣产业，不仅促进了当地经济的发展，也为苗族妇女提供了就业机会，提高了她们的社会地位。

★ 马尾绣的特点

马尾绣是贵州水族妇女世代传承的一种特殊刺绣技艺，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为了水族文化的一张亮丽名片。以下是关于马尾绣的特点、制作过程、文化价值和社会意义的详细介绍：

马尾绣的特点

●  使用马尾作为主要材料：马尾绣的独特之处在于使用马尾作为刺绣的主要材料，这种材料不仅使图案具有浅浮雕感，而且经久耐用。

●  图案造型抽象、夸张：马尾绣的图案古朴、典雅、抽象，具有固定的框架和模式，展现了水族人民对生活的感受以及对美好事物的执着追求。

●  色彩艳丽、光泽柔和：绣品色彩艳丽、光泽柔和，绣纹致密，体现了水族人民对自然和传统的尊重。

马尾绣的制作过程

●  制作马尾线：取马尾3—4根作芯，用手工将白色丝线紧密地缠绕在马尾上，以此作为预制绣花线。

●  固定框架图案：用一颗大针将马尾线穿好，再用另一颗稍小的针穿上同色丝线，一边用穿有丝线的小针专门将图案固定在布面上。

●  “填心”与“镶边”：用彩色丝线编制成的扁形彩线填绣在盘绣花纹的轮廓中间部位，用橙色和墨绿色丝线在四周挑成“花椒颗”的镶边图案。

●  订“金钱”与“装订”：在绣品空隙处订上闪亮的小铜片以增加绣品亮度，为了方便操作，便将绣品分解成若干小片，待每一片都完工后，再用针线将它们按次序订在一起。

马尾绣的文化价值和社会意义

●  文化价值：马尾绣不仅是水族文化的重要组成部分，也是水族人民情感表达和社会交流的重要方式。

●  社会意义：马尾绣产业的发展，如雷山县各村镇的苗绣产业，不仅促进了当地经济的发展，也为苗族妇女提供了就业机会，提高了她们的社会地位。

★ 苗族手工银饰制作工艺

苗族纯银银饰制作工艺是一种古老而精湛的手工艺，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为了苗族文化的重要组成部分。以下是苗族纯银银饰制作工艺的详细介绍：

苗族纯银银饰制作工艺

●铸炼：将银块或银碎料熔化，准备制作银饰的原料。

●锤打：将熔化的银液倒入模具中，通过锤打形成银片或银条。

●拉丝：将锤打后的银片或银条通过拉丝工艺，拉成细如发丝的银丝。

●吹烧：对银丝进行加热处理，使其更加柔软，便于后续加工。

●雕花：在银丝或银片上雕刻出精美的图案。

●打磨：对银饰进行打磨，使其表面光滑。

●抛光：对打磨后的银饰进行抛光，使其光泽亮丽。

●洗涤：对银饰进行洗涤，去除表面的杂质和氧化层，恢复银饰的原始色泽。

苗族纯银银饰的文化价值和社会意义

●文化价值：苗族纯银银饰不仅是苗族文化的重要组成部分，也是苗族人民情感表达和社会交流的重要方式。

●社会意义：苗族银饰产业的发展，不仅促进了当地经济的发展，也为苗族妇女提供了就业机会，提高了她们的社会地位。

★ 为什么纯银会变色

纯银变色主要是由于氧化反应，特别是与空气中的硫化氢或其他硫化物接触后，会发生化学反应生成硫化银，导致银饰呈现出灰黑色。以下是关于纯银变色原因、防止方法以及保养建议的详细介绍：

纯银变色的原因

●  氧化反应：银与空气中的氧气发生反应，导致变色。

●  硫化物接触：人体自然分泌的汗液中含有微量的硫、盐分和其他物质，长时间的接触会促使银饰发生氧化和硫化反应，导致颜色变化。

●  其他因素：如接触强酸或强碱物质、紫外线照射等，也会使银饰品变黑。

值得注意的是，颜色变化是纯银识别和内在价值体现的重要一部分。苗族银饰制作工艺被列入国家非物质文化遗产足以证明苗族银饰的珍贵价值，工艺本身的价值远远超过了作为贵重金属的银的价值。而且随着时光的流逝，让纯银银饰与自己一起慢慢地在岁月中变化，见证人生的喜怒哀乐，这不是最最弥足珍贵的吗？